分類彙整:香港文章

《性傾向及性別認同歧視條例》立法建議書諮詢稿

香港性小眾平權聯於3月9日舉行記者會 (拍攝: Yat)

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香港性小眾平權聯盟推出首個涵蓋性傾向、性別認同及性別表達的民間方案,就制訂《性傾向及性別認同歧視條例》提出具體的立法建議。
建議書諮詢稿已上載到:http://leslovestudy.com/hkqa/

聯盟於2012年底由20個同志、跨性別、基督宗教、性工作和大專學生組織組成,花了一年多的時間,以英國、澳洲、新西蘭、台灣和香港現行四條反歧視法為藍本,草擬適合本地狀況的立法建議書。

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聯盟成員黃欣琴(圖)及廖舒衡公布歧視現況調查結果 (拍攝: Yat)

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聯盟發言人曹文傑(小曹)講解立法背景及建議書內容 (拍攝: Yat)

我們希望建議書可以

  1. 更清晰闡述同志和跨性別希望獲得的保障範疇和理據
  2. 較具體地討論立法細節,包括宗教豁免的範圍
  3. 粉碎謠言和誤解

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聯盟成員卜莎崙牧師講解宗教豁免部份 (拍攝: Yat)

《性傾向及性別認同歧視條例》民間立法建議記者會錄像記錄(G點電視):
http://youtu.be/HT-oE3pgkv4

由3月9日開始,聯盟會展開3個月的諮詢,約見政府、不同政黨、民間組織和反對制訂反歧視法的宗教團體。

香港性小眾平權聯盟成員包括(按筆劃排序):九龍佑寧堂、女同學社、中大性別關注組、午夜藍、世界公民、同自在、同志公民、姊妹同志、姐姐仔會、性神學社、性?無別!、香港中文大學酷兒團契、香港基督徒學會、眾樂教會、基恩之家、基督教協進會性別公義促進小組、跨性別資源中心、黑天使音樂劇團、G點電視和Queer Straight Alliance。

【今期流行】民主比卡超

原文刊於此

文:藍骨

面對無能腐敗嘅政府,往往會令人萌生無政府主義嘅幻想,叫人民喺冇約束嘅社會之中自律自由咁生活,選擇自己嘅路。呢個理想嘅國度喺現實世界之中仲未有實現,不過最近喺網上就有一個好有趣嘅實驗,畀人試下到底完全嘅無政府主義到底會係一個點樣嘅情況。

今次嘅實驗係由著名嘅遊戲直播網站 Twitch 舉辦,開放經典嘅寵物小精靈(紅版)遊戲畀網友參加控制,特別嘅地方係果萬個網友都同時控制一個角色,喺即時對話之中直接打指令,就會自動變成遊戲入面嘅動作,好過癮。雖然遊戲嘅目標好清晰,而且大部份人都知道個流程應該係點樣,但係每個人都有唔同嘅玩法,結果一開始主角連開始嘅城鎮都離開唔到,只係不斷自轉,而且太多人不斷打「Start」,令主選單彈出嚟,阻住遊戲繼續落去。

最初啲網友都感到好氣餒,估唔到一班人要一齊控制一個角色係咁困難,不過慢慢都開始達成一啲共識,令遊戲可以好慢咁繼續落去。Twitch 大概都睇唔過眼,後來加入咗禁止人不斷打「Start」阻住遊戲進度嘅規則,而且仲有新嘅「民主模式」畀人投票決定下一個指令,而「無政府模式」同「民主模式」係可以透過投票嚟切換嘅。係新嘅「民主模式」之下,遊戲進度就快咗好多,減少咗自轉嘅情況。當然,咁樣就令一班「無政府」支持者不滿,如是者過咗超過 16 日之後,終於打爆機。依家正係進行緊新一輪嘅水晶版遊戲。

呢個社會實驗雖然唔係直接測試無政府社會嘅實行,但係都畀人感受到完全嘅自由之下,係好難達到一個共識去令遊戲順利咁繼續落去。喺寵物小精靈遊戲裡面,已經有一個既有嘅規則同路線畀人去跟隨,尚且有咁大嘅問題,如果係擁有無限可能性嘅現實世界入面實行完全無政府主義,後果可能會更加嚴重。而後來加入咗「民主模式」就係一個更加好嘅示範,投票雖然有令一部分玩家嘅決定被否決,但係就令大多數人嘅指令可以順利咁執行,遊戲進度都明顯快咗好多。喺呢個簡單嘅實驗成為社會嘅縮影,其實都好值得我哋反思。

難得有個咁有趣嘅遊戲實驗,大家都可以去感受一下幾萬人一齊玩寵物小精靈係一個點樣嘅情況,甚至自己玩埋一份都可以。有興趣嘅朋友可以去下面連結睇睇。

http://www.twitch.tv/twitchplayspokemon

【今期流行】:

今期流行的除了椎名林檎,還有一堆我們無時無刻都接觸著的電子產品。無論對科技熟悉與否,推陳出新的產品,總是推著我們走。稍瞬即逝,一日千里的科技潮流,要如何準確捕捉,洞悉背後的暗湧,是這時代值得留意的課題。如果有獨特的見解,務必留言分享。

原文刊於此

第 86 屆奧斯卡上的另一個亮點,因應獎項的提名海報設計


本屆的奧斯卡到現在已經過了好幾天,頒獎典禮上的許多亮點到現在還是常常被提出來討論,舉凡史上最強的自拍照、Ellen Lee DeGeneres 在會場叫了 99 盒 Pizza(以及將近台幣 30,000 的小費)、連莊兩次跌倒的珍妮佛勞倫斯,還有與小金人錯身而過哭哭照瘋傳的李奧納多 皮卡丘 迪卡皮歐,這些讓人難忘的片段對於追星者來說是絕不能遺忘的記憶,但其實本屆奧斯卡還有個不能錯過的亮點,那就是因應獎項特別設計的電影海報。

閱讀全文

    

大勝西布朗賽後評:尹佩斯問題值得關注

這是曼聯今場的正選陣容。

在星期六的英超,曼聯難得大勝,作客贏西布朗3:0。不過,曼聯上半場並非踢得特別好,進攻有點老鼠老龜,慶幸靠一個死球攻勢打破缺口。下半場,西布朗要搶攻,後防空位較多,曼聯踢得更舒適,最後入多兩球,贏到3:0完場。

曼聯今季作客成績名列前茅,但主場表現卻慘不忍睹,屢創恥辱紀錄。對於這個主弱客強的現象,筆者認為曼聯是一枝擅於利用空間的球隊,但創造空間的能力偏弱。

在英超聯賽,但凡主場球隊,定要踢得較主動,就算弱旅鬥班霸,也不能不攻,否則對不住主場球迷的支持。因此,當曼聯作客時,進攻時的空間較多,在雙方鬥攻之下,擁有高質素射手的曼聯贏面較高。

去到奧脫福就是另一個故事,大部分球隊都跟曼聯踢防守,或是中場緊逼,或是在後防擺大巴,壓縮曼聯的進攻空間。對於兩翼傳中的戰術,兩翼要有空間去跑,才可以發揮威力,而且進攻核心朗尼受壓下控球能力弱,如果對方專注防守逼搶,朗尼的威力將會大減。

再者,曼聯在奧脫福不得不壓住對手半場主攻,但他們防線年齡偏高,防中卡域克的奔跑往來能力又差,所以曼聯在主場經常輸反擊。以曼聯如今的人腳,打中場全面控制圍攻是九死一生;反而對攻及縮後防線打反擊時更理想。

說回今場對西布朗的大勝,筆者想談幾點,包括朗尼、費蘭尼及桑馬達間的互動,拉菲爾全能的表現,以及尹佩斯的問題。曼聯今場側重右路進攻,在進攻來源的統計上,曼聯今場42%的攻勢來自右路,中路及左路各佔29%。


曼聯今場側重右路進攻。

集中右路主攻是曼聯的戰術,先由排陣分析,曼聯排的是4-2-3-1,尹佩斯踢單箭頭,桑馬達踢右翼,朗尼踢進攻中場,贊奴沙踢左翼,費蘭尼及卡域克踢防中。對於左路,曼聯倚重贊奴沙的個人突破,不重太多組織。對於右路,曼聯則靠桑馬達、費蘭尼、朗尼以及拉菲爾的互動配合。

先談桑馬達、費蘭尼及朗尼,這3名球員今場頻繁地換位,令球隊右路非常活躍。如果桑馬達走入中路,朗尼會自動走到右翼位,或者由費蘭尼會去到右路協防。如果朗尼墮後分波的話,費蘭尼就會前插,甚至跑到去中鋒位置。筆者還記得一個畫面,費蘭尼在禁區頂背對中堅,跟桑馬達做撞牆。


由活動範圍及傳球統計上,都見到桑馬達、朗尼及費蘭尼有很多互動。

桑馬達、費蘭尼及朗尼的邊中配合令西布朗應接不暇,而最大得益者是拉菲爾。這名巴西右閘的表現令人讚嘆,如果他可以保持今場的水準,他遲早是英超的最佳右閘。拉菲爾今場4次傳中,1次成功;4次過人,2次成功;9次鏟截,6次成功,還有9次解圍。

拉菲爾的進攻的表現令人深刻,猶記得兩次的左路傳中,當皮球去到遠柱時,以為沒有球員之際,想不到拉菲爾已經壓到入禁區接應,如同右翼姿態出現,其中上半場有次頭槌攻門,對手門將僅僅托到再中楣。

至於曼聯射成2:0的一球,就是來自拉菲爾的助攻,而這球亦正正是曼聯應該要踢的傳中戰術。對富咸的九九八十一斬為何被批評?因為全是無腦的傳中,不理會情況,不理會有沒有人看管,不理會禁區內有沒有接應,總之有機會就傳,結果幫助對手後防刷數據。

曼聯的第2球是傳中戰術的教材;用中路為邊線製造空位。

今場這一球,朗尼中路帶波策動,傳予桑馬達。桑馬達內切了中路,吸引了對手右後防的注意,從而製造空位給邊線後上的拉菲爾。桑馬達看準時機,傳予拉菲爾落底線,當時拉菲爾無人看管,可以一看再看,看清楚禁區內的形勢。他見到後上插入禁區的朗尼,便斬去後柱,讓朗尼頭槌頂入。

最後,要談談尹佩斯。這名荷蘭前鋒踢得很燥火,屢次過勇鏟截,全場4次犯規,為兩隊最多犯規的球員,還差點兩黃一紅被逐。幸好,莫耶斯當機立斷,用韋碧克入替尹佩斯。如果尹佩斯還留在場上,恐怕曼聯遲早都要十人應戰。

也許是默契一時出問題,尹佩斯在爭頂時撞低朗尼。

朗尼與尹佩斯貌合神離不是一場半場的事,在之前幾場比賽,都有統計指兩人的互傳都是一手數得晒,而今場對西布朗也不例外。兩人在上半場各向對方傳了一腳;而總計兩人在場的63分鐘入面,朗尼傳給尹佩斯3次,而尹佩斯僅傳給朗尼1次。


朗尼及尹佩斯上半場各自只向對方傳了一次波。

為何說這個不是朗尼的問題,而是尹佩斯的?因為韋碧克。當韋碧克入替尹佩斯後,他跟朗尼同場27分鐘,就在這27分鐘中,朗尼傳給韋碧克4次,韋碧克亦傳給朗尼3次,可見朗尼都很喜歡跟中鋒球員做配合。數據不會說謊,朗尼跟韋碧克合作頻頻,而朗尼就跟尹佩斯毫無火花;這個是莫耶斯應當關注的問題。

最後,今場香川真司後備入替贊奴沙,與韋碧克、朗尼及桑馬達同場進攻,加上費蘭尼,曼聯在尾段踢出不少細膩的短傳組織。雖然曼聯射成3:0的一球跟香川真司沒有直接關係,但那種進攻風格相信是各位曼聯球迷渴望見到的。


曼聯第3個入球組織漂亮;看下面的片段的話,更會發覺這次中路入滲很有耐性,曼聯球員傳了很多腳。

桑馬達中路策動,傳給朗尼跟費蘭尼做撞牆,朗尼再第一時間放直線,韋碧克以速度壓入禁區,單刀埋門,冷靜地射入。希望莫耶斯未來可以給香川真司及桑馬達多點機會同場上陣,筆者總覺得兩人會擦出火花。

原文刊於此

「先天失明者」所發表的文章,為何常會有「錯別字」?

Photo Credit:  visualpun.ch  CC BY SA 2.0

Photo Credit: visualpun.ch CC BY SA 2.0

作者:李秉宏(任職於財團法人法律扶助基金會,本身是律師,也是一位失明者)

這是去年我在臉書上寫的一篇短文,但顯然已淹沒在浩瀚的臉書文當中。本來我一直想把該文找出來做推廣文,但始終不知怎麼做。剛好,今天才知道怎樣寫臉書的網誌,由於這對認識我們這個族群多少還是會有些幫助,故特將此文蒐集下來。有興趣的人可自行轉載。

「錯別字」一直是我們先天失明者長期以來的問題,雖然這不能拿來當作找理由的藉口,不過,使用華文的先天失明者,為什麼寫文章時總會出現「錯別字」,我覺得有義務讓所有的人知道前因後果,如果大家覺得小弟的這篇文章值得廣為宣傳,歡迎大家自行轉載,目的只是希望讓更多人認識先天失明的盲人。

基本上,先天失明者如果從小開始是接受啟明學校的教育系統;或在一般學校接受教育卻無法肉眼目視的先天全盲者,由於大部分都無法透過肉眼閱讀一般的字體,所以,這類的族群都是透過學習「點字」作為使用的文字

那什麼是「點字」呢?「點字」(又稱『盲文』,英語:Braille)最早是在西元1821年由一位法國籍的路易.布萊葉所發明,透過點字板、點字機、點字打印機等在紙張上製作出不同組合的凸點而組成。

Photo Credit: Wikimedia Commons

點字的基本單位是長方形的盲符,有位置固定的六個點,每個點可以凸出或不凸出,形成64種可能。六個點的分佈是左右兩行,上中下三層,左行自上而下稱為1、2、3點,右行自上而下稱為4、5、6點。而點字的每個符號,都是透過這樣的遊戲規則所構築而成。

後來隨著科技的發展,點字也開始與電腦的技術做結合,盲人可以配合點字顯示機將屏幕上的文字即時轉化成點字;而為了能表達其他特殊的所有符號,現在的盲用電腦有增至八點的點字產生。

Photo Credit: Wikimedia Commons CC BY SA 3.0

由上面的敘述我們就可以知道,不問這位盲人是使用哪一國的語言,「點字」基本上就是一種「拼音式」的文字,而在台灣與中國大陸,也不例外的是使用「拼音」的模式來學習華文,所以在華人盲人的點字世界裡,只有「音」而沒有「字型部首」的概念。

舉例而言,「都市的『市』」與「世界的『世』」,對一位學點字的盲人來說並沒有差別。那麼一位學點字的盲人要如何了解「字」的涵義,只能透過前後文的語句來做理解,顯然有別於一般眼明人「望形生義」的學習方式。

正因為「點字」的世界裡並沒有「字型」的概念,所以我們在打字的時候為何會出現「錯別字」,就是這樣的緣故而產生。而值得分享的地方,這樣的困擾對於一位「後天失明者」及「歐美的盲人」來說,並不會有以上的問題。因為「後天失明者」在失明以前,她的生活經驗就是一位眼明人,所以在失明後雖然生活變了調,但過去的記憶還是有助於他們使用原有的文字。

基此,「後天失明者」在失明以後,如果想要學習電腦打字,是有條件使用「倉頡」或「嘸蝦米」等輸入法作為輸入文字的媒介。至於「歐美的盲人」,由於他們的語言本來就是「拼音式的文字模式」,所以「明盲間的轉換」完全沒有障礙,要說差別只是呈現文字的方式不同罷了。

盲文"PREMIER",圖中手以下的部分,由下往上/Photo Credit: Wikimedia Commons

那麼,現在使用華文的先天失明者要如何解決這個問題呢?依我目前的瞭解,方法只有兩條路:

1. 透過建制「詞庫」去降低「錯別字」的機率。走這條路的好處,是使用者可以延續過去的學習經驗,但壞處就是無法根本性的解決這個麻煩。

2. 強迫自己去做一個眼明人,捨棄過去的學習經驗,然後學習使用「倉頡」或「嘸蝦米」等輸入法。好處是可以根本性的解決這項麻煩,但困難之處,就是這條路對一位先天失明者來說,一定要下非常大的決心。說白了,就是要一位「先天失明者」去做一位「眼明人」;其實當中的滋味,與「後天失明者如何重新做盲人」是一樣困難的。

以上是小弟的分享,希望有助於大家認識我們這個族群。

本文獲得作者授權刊登,文章來源:李秉宏臉書

本文來自 The News Lens 關鍵評論網

善行營商反被罰款? 義農夫被指逃稅

威尼托道 – 當地一名熱心農夫Cesare De Stefani,在自己的農莊開始了一間「沒有店主的客棧」(Osteria senza oste) ,每天早上在客棧裏準備好 Prosecco有氣葡萄酒,Salami火腿,粟米羹,餅乾和麵包等食物,供路過的旅客享用,再離開客棧,只放下錢箱讓客人隨意放下捐款。 De Stefani 表示,開設「不設防」客棧是因為他希望路過的旅客能在客棧找到家的感覺,若果店主在客棧裏,客人自然不會覺得賓至如歸。 不過有關善行卻不被當局接納。 Montebelluna市稅務部門表示,De Stefani 是在逃稅,他應該正式註冊成一間公司,並且繳交因售賣食物而所得盈利之利得稅,並因此向佢追討€62,000的罰款。 De Stefani 感到無奈,表示對盈利不感興趣,他重視的是旅客能夠快樂,自在的享用食物。 義大利郵報

老字號翻新品牌,台灣吹起品牌重整風,你跟上了嗎?

Photo Credit: Lordcolus CC BY 2.0

品牌,是一個與文化緊緊結合的商業產品,它與人的溝通,不只是產品服務,更是其背後的核心價值與人內心的交流。台灣,從鄭成功來台,歷經清朝、日本佔據、民國光復、國民黨來台…是一個相當特殊的文化複合體。大部份的企業,都是民國光復初期,隨著經濟起飛時所創立的品牌企業,歷經數十年的經營,或許打下了一定的基礎,卻也與現代文化有著巨大的脫節。

若你是個有心人,你就會發現,最近開始有一些所謂歷史悠久的品牌正偷偷進行品牌重整,這些品牌冀望透過這些一連串的重整,帶給消費者全新的感受體驗。

改走文創路線的大同家電

講到大同家電,就想到大同電鍋和大同寶寶。大同電鍋就不用多提了,只能說它是電鍋產品中的烹調神器;而大同寶寶則是民國58年,家電促銷活動下的產物,那時只要你購買一萬元以上的大同家電,就送你一隻大同寶寶。因此,你會發現很多阿公阿媽家中都有一隻大同寶寶的模型,那是因為他曾花一萬元購買家電(那時的一萬元是很大的哦)。

隨著時代的演進,雖然大家還是對大同寶寶感到喜愛,但卻也不免讓人有老舊,與現代科技差異甚大的感受。因此,品牌重整所帶來的形象更新是大同相當重要的一步。2011年,大同曾嘗試跟Hello Kitty合作,推出印有Hello Kitty的相關家電,當時大受好評瞬間銷售一空。我推測,這是一個嘗試性舉動,為的是瞭解市場對於這方面產品的反應。

日前,大同家電與著名插畫家馬來貘合作,推出黑白色系的馬來膜插畫家電。首批1000台電鍋,1小時內銷售一空,市場反應熱烈,促使大同接續進行第二批產品製作。

隨著「大同3C家電」的Logo調整,象徵著品牌重整的開始,加上與馬來貘的合作,將品牌的調性一下子往文創年輕的方向發展;而限量1000台的銷售方式,除了饑餓行銷的效果外,也讓這樣的創新能有嘗試的機會,若市場反應不佳,也不會造成太大的損失。

然而,目前的重整都只能算是點狀式的創新,若要持續帶給消費者新的品牌形象,創新的商業模式或服務平台是必須的。或許我們可以期待,後續大同還會為我們帶來什麼不一樣的體驗!

孔雀餅乾年輕轉型

許多企業前仆後繼地進入社群行銷領域,開設Facebook粉絲團,冀望可以從中提升與目標消費族群直接互動的機會,然而,真正有做到「直接」與粉絲互動的企業品牌真的是少之又少。

孔雀餅乾,大家小時候的回憶,很多時候都是在拜拜時會出現在供桌上,之後就任由家中的小孩們將其瓜分。幾十年來,口味沒有變過,包裝外形的變動也不多;雖然好吃不變,但在目前這個時代,品牌形象也不再年輕,似乎還停留在拜拜時會出現的產品,小朋友搶著吃的景況不再。因此,品牌重整轉型也是他們相當重要的一步。

如同上述,Facebook的推出,許多企業品牌進入其中執行社群行銷,但孔雀餅乾這個老字號卻遲遲沒有參與其中。直到日前(2/17)才開始推出正式的官方粉絲團,上線的同時還找來楊祐寧的代言,舉辦即時的線上行銷活動。只要網友們說出孔雀餅乾的創意吃法,夠有創意夠有梗,楊祐寧就會在這三天拍攝成影片,當下吃給你看!

此消息一推出,許多網友們紛紛說出自己的創意吃法,楊佑寧也在這三天中拍了無數支影片,吃了無數片孔雀餅乾。這樣的行銷手法,與先前「拜拜要用孔雀餅乾」的訴求差異甚大(應該是有高人在背後規劃執行);但也因為這樣的機會,孔雀餅乾開始蛻變,從廣告開始的標準音樂,變成年輕人比較能接受的烏克麗麗和楊祐寧的假音演唱。影片的劇情節奏,不同的創意吃法,都在粉絲們心中建立起獨特的笑點,進而對其品牌形象印象深刻。

【網友們的創意吃法】

將手綁起來的吃法

孔雀拳的吃法

還有很多,請點擊這裡

此次的行銷活動,在短時間就獲得近1萬名忠誠粉絲,孔雀餅乾品牌轉型的起點,相當成功;同樣,若只是點狀的改變,這樣的效益將沒有辦法持久。或許對孔雀餅乾來說,去蕪存菁的新品牌核心價值、品牌承諾理念所延伸的口號和相關的設計呈現,甚至是產品線的創新,都會是後續必須的發展,就讓我們共同期待吧。

本文獲BRANDinLABS·品牌癮授權刊登,原文於此

本文來自 The News Lens 關鍵評論網

民粹是個好東西!

十年前,我們很少聽到「民粹」這個名詞。但近這五、六年,這個名詞卻是不絕於耳。無論是報刊雜誌還是電台電視,我們都會聽到有人不斷警告:必須提防民粹主義在香港抬頭。可大家有沒有想過,究竟什麼是民粹?它又有什麼可怕之處?

從字面上看,「民」指的當然是人民,而「粹」是純淨(純粹)或本質(精粹)之意。後者引伸開來,我們往往把中國的書法、武術甚至搓麻將等稱為「國粹」,以示它們是中國文化中核心和優秀的部分。這樣看來,「民粹」(人民的精粹)應該是好東西而不是壞東西。

當然,今天人們的用法已經偏離了這個字面的解釋。我們知道凡事都有其兩面性(如「上天有好生之德」與「天地不仁,視萬物如芻狗」),就人民觀、群眾觀而言,我們也有「人民的眼睛是雪亮的」以及「群眾是盲目的」這兩種對立的說法。很明顯,今天不斷備受渲染的「民粹主義」所強調的是後者而非前者。

不錯,群眾心理學的研究告訴我們,在某些情境下,人群可以做出一些非理性甚至殘害他人的可怕行為。但在一個正常的社會裡,這些行為會受到道德(和法律)的規範和制約,只有當政府的管治出了問題而社會秩序嚴重失衡,這些行徑才會釀成災難。

但批評民粹的人針對的不是這些,而是人民為了自身的短期利益,而抗拒一些能為社會帶來長遠利益的政策;又或是他們要求政府不斷增加社會福利,而無視於政府的長遠財政負擔是否可以持續等。

筆者不否認在短期來說,人民受到一些政客的煽動,會出現上述的短視傾向(希特拉的崛起是最慘痛的例子),但長遠來說,我仍然相信「人民的眼睛是雪亮的」,而為政者的主要任務當然是滿足人民的需要。如果我們硬說「惠民」的政策(例如設立中央公積金)便是「民粹」,那麼我會堅持民粹是個好東西。

在筆者看來,「民粹」一詞於近年大行其道實有它的歷史因由,這便是過去三十多年新自由主義中的滲滴經濟學 (trickle-down economics) 導致貧富懸殊加劇,加上零八金融海嘯爆發廣大人民首當其衝(富豪請客、窮人付賬),「仇富」、「仇商」情緒由是高漲。權貴階層為了自保,於是提出「民粹主義 (populism) 」一詞以向廣大人民抹黑。(例如說希臘的人民好食懶非所以是自作自受。)筆者在此呼籲,各位稍有良知的有識之士,請不要再受人蒙騙人云亦云,不斷重複這一濫調而成為權貴階層的幫兇。

(圖為編輯所加,取自維基百科)

在「自我感覺極度良好」的以色列,半澤直樹只能算平凡的小咖

Photo Credit: Eduardo Castro CC0 1.0

Photo Credit: Eduardo Castro CC0 1.0

要認識以色列人,得先體會「Chutzpah」(音:虎子帕,意旨放肆、大膽、自信、不懼權威)這種無法翻譯成任何一種語言的性格。

沒有優渥的天然資源、國土面積有一半是沙漠,更沒有「奶和蜜」橫流的神蹟。所幸,以色列人的「Chutzpah」精神,為他們安裝創新的強力引擎。

在以色列,任何人都敢勇於提出和別人不同的想法,自認自己才是最好的;在職場上,一群「半澤直樹」們毫無畏懼地「斗膽」和老闆爭鋒相對,只因不滿足現狀。他們總認為,自己有能力改變令人不滿的局面。

以色列人完全不懼面子問題,他們爭的是實實在在的裡子。一位以色列猶太人上司曾告訴我的友人:「既然勇於爭取沒有什麼損失,為何不去嘗試爭取呢?」

一位在特拉維夫大學從事理工博士後研究的台灣學者熊樂昌告訴我,科學界最怕思想限於框架的「一言堂」。以色列人敢勇於提出不同觀點和意見的精神,是猶太人能夠在世界科學創新領域上,不斷領先的內在因素。(諾貝爾獎至今已頒給800多人,其中有20%是猶太人)

這種文化傳統,一部分來自猶太教律法《塔木德的智慧。《塔木德》不僅教會猶太人思考什麼,還教導猶太人如何思考。其中,就包含了「不要害怕保持與其他人不同的立場」、「不重視權威的性格」、「堅貞不屈,絕不投降」、「憑藉自身努力,爭得機會」的人生哲理,造就當今的以色列猶太人。

在「Chutzpah」文化薰陶下,以色列年輕人敢於走出自己的路。若社會上沒有太多工作機會、或只有類似台灣22K薪水的爛機會,這些腦袋充滿鬼點子的年輕人寧可自食其力,鋪出自己的康莊大道。

熊樂昌說,有些微型「新創公司」(start-up companies)僅僅是幾個20多歲年輕人懷抱著夢想(夢想來自於幾個成功企業被國際大廠蒐購的成功前例),在租來的公寓裡就搞起「新創公司」。盡管,諸多新創公司最後胎死腹中的機率比成功者更多。

但創新本身就是一種冒險(risks)。缺乏冒險精神,就不可能有創新產出。不認輸、不滿現狀,卻積極變革的活力,飄盪在以色列各個社會角落。

作者提供

作者提供

因為,這個總是深陷「危機」之中的國家,若不積極創新,就可能只有亡國一途。

「Chutzpah」帶給以色列人「自我感覺極度良好」人格,源自於以色列「勇於作自己」的教育文化。但有時太過「Chutzpah」,反而「目中無人」,讓一些人在人際關係上造成緊張關係。

一位我在特拉維夫認識的33歲稅務律師Nadav就是這樣的個案。他原本在幾個大型會計師事務所擔任要職,薪水誘人,還有業績抽成。但他認為,總被上司「瞧不起」。

我問了他,換過幾個工作。「4、5個」,Nadav說,老闆總愛貶低他,讓他憤憤不平,「我有自信把工作做得很好,但不要貶低我」。最後,他同上司吵了一架,賭氣後,索性離職,自己出來接Cases。

熊樂昌的同事也是一群充滿「自我感覺極度良好」的以色列人。當A提出一個新點子或做出一個新成果後,另一個同事B就會毫不留情面,當場吐嘈A還有哪些地方出現缺失。B認為,自己才是最好的。

開會時,下屬「頂撞」老闆,跟台灣地震一樣,屬於「正常能量釋放」。盡管老闆也會不爽,甚至記仇,但在以色列的社會氛圍中,衝撞上司或體制是被允許的。

在「Chutzpah」催化下,造就猶太人性格強勢、不甘示弱的一面。面對強者,以色列人的邏輯是:要逼著自己變得更強。

若不習慣「Chutzpha」文化的人,恐會認為,以色列猶太人太過霸道、粗魯、外放、沒禮貌。一位在特拉維夫大學唸碩士班的臺灣女孩許嘉宇還形容:「我的以色列同學幾乎沒有『內向』的」。

每次上課,老師的話常還沒語落,以色列同學就迫不急待發問、不斷打斷老師,逼得老師得對班上同學一再呼籲「安靜下來」。許嘉宇說:「感覺很像在小學上課」。

作者提供

作者提供

然而,以色列人大剌剌、不拘小節、愛討價還價,或不愛照章行事的性格,也讓以色列付出不少低效率運作的社會成本。

一位以色列朋友說,她曾看過,有人進去超市買東西,明碼實價的商品竟被該位仁兄活生生地「硬盧」殺價,且還成功了!若發生在台灣,那位「奧客」早在網路上大紅特紅。但在以色列,沒有人會覺得羞愧。

以色列人的創新、勇敢、又魯莽、草率的特質,就是以色列國家民族性的一刀兩刃。一位住在以色列幾年的台灣人就觀察:「以色列做事是:有原則,但充滿『彈性』。只有事涉重大利益時,以色列人才會當一回事」。

這種文化的一體兩面不也出現在台灣?許多外國人認為台灣彬彬有禮、溫良恭簡讓,相處起來令人舒服。但同時,面對強勢者(或「狼文化」者)或強大競爭對手時,這種「溫柔」的文化氣質,卻可能會被「狼群」誤認為「待宰羔羊」,而被輕視、任加擺佈。

那台灣可以從中學到什麼?

一、培養敢於向權威說NO的文化。要培養這種「叛逆」文化,先從教育父母輩做起,而非孩子;學會容忍孩子「沒大沒小」的態度,用溝通而非訓斥的態度教育下一代;沒有「寶媽(爹)」,就沒有「媽寶」;

二、鼓勵年輕人往海外拓展。別再用什麼「勞」看待年輕人。以色列年輕人出國也常當「勞」,有的偷打工,甚至還去危險地區工作。但他們卻擁有了最寶貴的人生體驗;

三、別再只是抱怨。別再把錯誤歸咎其他人或外界。抱怨完,就著手改變現狀吧!改變不了大環境?那就從改變自己做起。

四、永遠懷抱夢想和衝勁。學會忍受失敗,失敗是正常的,學會不認輸。要在失敗中,堅持夢想,學會教訓。

五、不需要裝成「金剛狼」,但也別再當乖乖的喜羊羊。

本文來自 The News Lens 關鍵評論網

從「國家民族」層面評論《KANO》的那些文章 請小心服用

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KANO》終於上映了。對於這部由魏導監製,千呼萬喚「史」出來的電影,長期把持《中國時報》「少數民意論壇」裡的老少紅衛兵作家們,已經秉持「民族大義」,如唱片跳針般歹戲拖棚的批判了好幾星期,而且看來這種鬼打牆似的大作還會持續甚久。

唉!就像當年馮滬祥等人在促銷小林善紀的漫畫《台灣論》,魏導有幸能得到這麼熱心卻又像那種動物般的對手在逆向行銷,《KANO》的票房大概會像《海角七號》(鄉民們看清楚,是七號不是七億喔!)那樣一路長紅下去吧?

雖然魏導在《KANO》這部片子裡,只是掛名監製;但所有攻擊《KANO》的大中國沙文主義支持者,砲口大多還是針對魏導,而非原住民導演馬志翔,並且這些評論也幾乎延續著當年抨擊《海角七號》的觀點,認為魏導過於「媚日」。

電影雖是一種文化商品,但也是一種綜合性的藝術;既然是藝術,先決條件當然就應該要具備真善美。大中國沙文主義支持者,一見片中說的都是日語,立刻急著槍在肩、刀出鞘,恨不得除盡一切眼中的異類,卻不知戒嚴時代台灣中小學裡規定要說國語,這種殖民教育手法,完全模仿自日治時代。只不過那年代的「國語」是日語,後來改朝換代了,「國語」就變成了漢語。若要談「真」,《KANO》表現出來的才是真。

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《KANO》裡嘉農的師生與教練,在片中若不能講日語,難道要像當年中影劉家昌導演的《梅花》那樣,讓胡茵夢帶著一大票師生,死後又跟來更大一票的愚蠢鄉民,個個拿著梅花說漢語?《梅花》的那種「創意」,比最近熱賣的加長版餐廳秀《豬哥亮穿越時空》更荒謬。導演與編劇完全不用大腦思考,只要讓片中的男女主角,小腦反射地叫囂著「愛中國」、「愛台灣」或是「愛日本」,這種七拼八湊出來的愚民爛片,也敢稱做是電影,實在是污辱了「電影」這兩個字。

不過話說回來,身為出版社小編的我,也了解電影相對於出版,無論資金、團隊與技術,都更偏向於工業。別說美國好萊塢,就算是印度寶萊塢,甚至日本的AV產業,都是大小不等的工業。不要奢談什麼文化層次,回到最原始的工具層次,一部電影的時空背景考證、道具佈景、甚至台詞對白、視覺效果等等,無一不需要導演以外的幕後工作人員層層把關。

我是個出版社的小編,公司政策決定要出什麼書,除非太過離譜的,我會以去留做賭注來力爭,大多我還是睜眼閉眼,只在技術層面把關。簡單說就是:身為小編的我,不會去管作者說的對不對(應該說是「他寫的讓我覺得對不對」),我只看他寫有沒有辦法讓讀者看得懂,甚至讀者看不懂也無妨,但一定要寫得讓讀者想看下去,而且還有高度意願想介紹別人也去看。

一本書只需要動用文編與美編(最多加上專家審稿、印務督印)把關,但電影就複雜多了。好萊塢有龐大精密的電影工業做基礎,因此會有各種專業的技術人才在把關;所以即使是好萊塢的普普之作,拿到世界各地,也都比當地傾全國之力拍出來「大片」更好賣。

當然,技術層次太發達時,在人文深度上,通常就反過來會受到限制。就像當年我編腳底按摩吳神父的書,或是編廚師阿基師的書時,總是想方設法的不讓作者講得太深;因為書的內容只要一深,銷路必然縮減。但出版業有了我們這種資深小編,為作者(尤其是初次出書的素人作者)設下了這些門檻(其實就是箝制),甚至作者寫不出或改不來時,我們自己跳下來改寫,自然在出版市場(尤其是暢銷書)裡,不會出現意識形態過於強烈的作品。

《KANO》在技術層次上來說,與所投下的資金以及我們對魏導的期待,確實還有不小值得努力的空間。例如歡迎標語中用的電腦字體(應該用手寫字體)與美規汽車(日治時代採英制,駕駛座應在右邊),這些都是《大稻埕》裡才該有的道具水準。尤其最後一幕竟然是蝴蝶飛入球場,那種五十年前《梁山伯與祝英台》劇終時蝴蝶飛出墳墓的老梗,究竟該歸責於剪接還是導演?我也就不清楚了。

其實日本與兩蔣在台灣所實行的殖民手法,完全一脈相傳。初期用屠殺來鎮壓立威,後期用棒球來愚民攏絡。原住民的紅葉神話,完全源自日治時代的「能高」神話;而日治時代嘉農「三族合一」的甲子園神話,又被後來兩蔣發揚光大為威廉波特神話。國族主義的招牌不同,看似敵我分明;但攤開內裡一看,就像鼎王與胖達人的產品,卻是些見不得人的材料。

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不要誤認受害者說的就是事實,也不要相信部份事實就等於是完全事實。國族主義就是斨害人類理智的毒品,任何天才沾上了也都難倖免,李敖老師如此,王曉波更是如此,他們絕對是兩蔣白色恐怖下的受害者,黨外時期他們也率先挑戰禁忌,引爆二二八的話題。但是任何人只要陷入了國族主義的泥淖,聽到他們說的話,進大腦前就一定要先打點折扣,甚至反向思考。

面對網路上用國族主義來主張或反對統獨,甚至用來拍攝或評論電影的作家們,這些大作鄉民們欣賞時都要謹慎,小心服用、以免傷身才是。

本文獲得作者授權刊登,文章來源:管仁健臉書
原標題:從《KANO》看國族主義的虛幻荒謬

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